Навички актора, які знадобляться кожному

Порушуючи тему акторських навичок, які могли б бути корисними кожному, слід відразу розділити поняття «навички» і «якості», які багато хто часто плутає. Під якостями слід розуміти те, що людині дано від народження. Наприклад, виразна зовнішність, природний артистизм і чарівність, що, звичайно ж, полегшує і шлях на сцену, і успіх у будь-якій іншій професійній діяльності. Або, наприклад, фізичне здоров'я і витривалість, що дозволяють справлятися з багатогодинними репетиціями і багатоденними гастролями.

Під навичками ж розуміється те, що можна напрацювати, натренувати, прокачати тощо. В даному випадку ми будемо розглядати певний набір компетенцій, обов'язкових для кожного актора і бажаних для кожної людини, яка прагне досягти успіху в цьому житті.


Ключові акторські навички:

  • Вміння перевтілюватися і вживатися в образ.
  • Вміння відтворювати емоції.
  • Сценічна мова.
  • Сценічний рух.
  • Пам'ять.
  • Естетичний смак.
  • Психологічна стійкість.

Тепер поговоримо детальніше про кожну з цих ключових компетенцій. І, звичайно, про те, як ці компетенції можуть допомогти звичайній людині в звичайному житті і як їх можна напрацювати.

Вміння перевтілюватися і вживатися в образ

Загалом, перевтілюватися і вживатися в образ доводиться мало не кожному з нас і по кілька разів на день. У різний час доби ми (не всі, але багато!) зображуємо працьовитого працівника, люблячого чоловіка, турботливу маму і господиню. Або гарячого мачо, спекотну жінку, неприступну леді, загалом, за обставинами.

Слово «зображуємо» зовсім не означає, що ми не любимо свою роботу або свою другу половинку. Це означає, що просто любити мало: потрібно, щоб нашу зацікавленість в успішному проекті бачив роботодавець, щоб нашу турботу відчував чоловік, щоб наші діти відчували увагу до себе навіть тоді, коли батьки втомилися.

Чим переконливіше ми виглядаємо в кожній з цих ролей, тим успішніше ми на роботі, в особистому і сімейному житті. І ось тут ми підходимо до ще однієї важливої компетенції актора, корисної кожному з нас: вмінню відтворювати емоції.

Вміння відтворювати емоції

Вміння видавати емоції, що відповідають образу, можна було б вважати просто елементом перевтілення, якби не одне «але». Найчастіше вміння вчасно зобразити емоцію, адекватну ситуації, може бути цілком самодостатньою навичкою, яка призведе до потрібного результату. Причому, навіть тоді, коли ви не в курсі всіх нюансів того, що відбувається на роботі або у родичів, або якщо будь-яка подія застала вас зненацька.


Зобразити емоції можна різними способами: мімікою, інтонацією, рухом, жестами, положенням тіла та іншими способами вербальної та невербальної комунікації. Управління емоціями входить до програми нашого онлайн-курсу акторської майстерності нарівні з навчанням іншим навичкам, необхідним актору і кожній людині.

Звичайно ж, цьому потрібно вчитися, щоб емоції не були награними і виглядали природно, а також, щоб їх не було занадто багато протягом тривалого відрізка часу. Навіть у найбільш емоційно насиченому фільмі або виставі є моменти найвищої емоційної напруги, а є періоди, коли напруження пристрастей спадає. До нашого звичайного життя це теж стосується повною мірою.

Сценічна промова

Мовні прийоми та інтонації служать не тільки для відтворення тієї чи іншої емоції, але також для передачі всієї інформації, вкладеної сценаристом в уста героя фільму або вистави. А також для передачі відомостей з презентації, тез доповіді на конференції, читання лекції в школі та виші тощо. Тому навички сценічної мови корисні не тільки акторам.

Хто повинен освоїти сценічну промову:

  • Вчителі шкіл і викладачі вишів.
  • Провідні семінарів та тренінгів.
  • Провідні онлайн-курсів та вебінарів.
  • Спікери конференцій.
  • Вчені і політики.
  • Топ-менеджери.
  • Менеджери з продажу.
  • Керівники підприємств усіх форм власності.
  • Власники бізнесу.
  • Всі, хто публічно презентує свої ідеї та проекти.

Сценічна мова - це щось більше, ніж просто хороша дикція, правильна артикуляція і вірно розрахована глибина вдиху. Це здатність застосувати всі вивчені відомості на практиці, перетворивши їх на навички, доведені до автоматизму. Це здатність за допомогою правильно вибудуваної мови захопити увагу аудиторії, донести свою думку і свій меседж, а в ідеалі знайти послідовників вашої ідеї та майбутніх союзників для її втілення. Починати освоєння сценічної мови потрібно, зрозуміло, з найпростіших базових речей і сценічних вправ на сенсорну увагу, дихання, дикцію, артикуляцію, опору звуку і звукознавство.

Сценічний рух

Чітко відпрацьовані та відповідні образу руху є важливим елементом перевтілення. Вчасно вставлені жести допомагають передати емоції, однак рух має і свою ексклюзивну функцію. Складно навіть уявити, щоб актори в театрі нерухомо стояли на сцені під час усіх монологів, але ось чомусь стоїть «стовпчиком» спікер явище цілком звичайне, хоча і не дуже привабливе.

Сценічний рух - це один із способів захоплення уваги глядачів поряд з промовою, мімікою і жестами. Викладачеві, вчителю, спікеру так само потрібно взяти увагу аудиторії, як артисту необхідно заволодіти увагою глядацької зали, і сценічний рух, безумовно, допоможе цьому. Причому вам не знадобиться освоювати повний курс, що викладається акторам, куди входить сценічний бій і падіння, сценічна акробатика і взаємодія з предметами (шпагою, елементами костюма, декораціями та іншим).


А ось навчитися говорити під час руху, відчувати темп і ритм, вміти синхронізувати темпо-ритм руху і мови, а також розподіляти рух у часі, звичайно ж, потрібно. До слова, зробити перші кроки до того, щоб освоїти сценічний рух, цілком можна самостійно.

Пам'ять

За довге акторське життя артистам театру і кіно доводиться завчати напам'ять безліч реплік і монологів. Артистам естради, крім тексту пісень, потрібно запам'ятати ще й мелодію, щоб точно потрапляти в ноти, передавати настрій пісні і сколихнути емоції у глядачів. Так що хороша пам'ять є невід'ємною частиною успішної акторської кар'єри, якщо тільки ви не артист німого кіно або театру пантоміми. В іншому випадку нічого складніше, ніж вимовити «їсти подано», вам ніколи не доручать.

Точно так само хороша пам'ять потрібна будь-якому лектору, вчителю і викладачеві, щоб не заглядати в конспект лекції кожну хвилину. А також юристу, щоб легко запам'ятовувати закони і нововведення в законах і швидко орієнтуватися в їх застосуванні. А також будь-якому менеджеру і керівнику, якому необхідно тримати в голові величезний масив інформації, тому що навіть найкрутіший органайзер або crm-система не замінять людський мозок.

Загалом, хорошу пам'ять можна віднести до універсальних soft skills, потрібним всім і завжди. На щастя, пам'ять є такою ж напрацьовуваною навичкою, як і багато інших.

Естетичний смак

Акторська професія передбачає розвинений естетичний смак. Це досить широке поняття, що включає знайомство з творами мистецтва минулого і модними трендами сьогоднішнього дня, почуття стилю і пропорцій, вміння продумати свій імідж і образ, зробити собі makeup і підібрати сценічний костюм. Останнє особливо актуально для артистів, які реалізують самостійний проект: музична група, альтернативний театр тощо.


Здається, наведений вище перелік цілком переконує нас у тому, що хороший смак стане в нагоді всім і кожному, чим би людина не займалася в цьому житті. Виглядати стильно потрібно публічним людям і домогосподаркам, офісним клеркам і, звичайно, викладачам, лекторам, спікерам, менеджерам і всім, хто взаємодіє з людьми в силу своїх професійних обов'язків.

Саме по собі словосполучення «розвинений естетичний смак» вже вказує на те, що смак можна розвинути. Процес не дуже швидкий, однак, щоденна робота в цьому напрямку, вміння підмічати дрібниці і нюанси, вивчення образів, створених визнаними іконами стилю, допоможе вам у цьому.

Психологічна стійкість

І, нарешті, психологічна стійкість. Міфи і легенди про красиве акторське життя, алкоголь і наркотики як неминучі супутники успіху, що дозволяють зняти психологічну напругу, з'явилися не просто так. Стрес, так чи інакше, супроводжує актора все життя: хвилювання перед виступом, розчарування через невдачі, зневіру у власні сили за тривалої відсутності ролей, нападки хейтерів та інтриги колег по цеху.

Іншими словами, артисту важливо виробляти психологічну стійкість, щоб успішно справлятися зі стресами і не згортати з обраного шляху. І погодьтеся, що ця якість корисна в будь-якій справі, будь то власний бізнес або кар'єра в міжнародній корпорації, виживання в офісному середовищі або побудова особистих відносин.

Для зміцнення психологічної стійкості рекомендуємо пройти нашу навчальну програму «Психічна саморегуляція», яка допоможе вам взяти емоції під контроль, позбутися напруги, занепокоєння, хвилювання перед іспитами та страху публічних виступів. А ще це відмінний спосіб перемогти апатію і навчитися концентруватися на вирішенні актуальних життєвих завдань.


Ось так виглядає «Чудова сімка» навичок актора, які знадобляться кожному. Найбільш проникливі читачі зараз напевно запитають: а як же вміння співати і танцювати? Адже без цього багато хто навіть не уявляє собі образ улюбленого артиста!

Відкриємо маленький секрет: далеко не всі актори театру і кіно вміють співати, зазвичай пісенні партії озвучує професійний вокаліст. І далеко не всі професійні співаки добре танцюють: багато хто будує свої сценічні рух виключно навколо стійки з мікрофоном.

При цьому ми спостерігаємо і зворотне явище: люди, далекі від сфери мистецтва, демонструють прекрасні вокальні дані та хореографічні здібності на всіляких творчих конкурсах. Нас борють своїм шикарним вокалом лікарі і фермери, механіки і менеджери, військові і пожежники. Нас затягують у магію танцю звичайні студенти і школярі, які знайшли час для занять у танцювальній студії.

Так що спів і танці, звичайно ж, будуть корисні всім, тільки ось конкретно ці навички не можна віднести до універсальних для всіх категорій артистів: багато що залежить від жанру, в якому працює актор. Тож співайте, танцюйте і розвивайте інші здібності, які вам допоможуть у житті і творчості!

Бажаємо успіху!


COM_SPPAGEBUILDER_NO_ITEMS_FOUND