Як написати чернетку роману за 30 днів
Скільки часу необхідно, щоб написати роман? Півроку, рік, кілька років? Відповіді можуть бути різними. А от щоб написати чернетку роману, достатньо й місяця. Він дозволить перевірити наскільки цікава ваша задумка, оцінити масштаб ідеї і необхідні ресурси. І в підсумку зрозуміти, чи варто прийматися за написання.
Отже, як швидко написати чернетку свого роману?
Виберіть жанр
Основними жанрами умовно є такі:
- Пригодницький бойовик («Острів скарбів»)
- Містерія (детективні історії Агати Крісті і Артура Конан Дойла)
- Фентезі («Хроніки Нарнії», «Гаррі Поттер»)
- Жахи (книги Стівена Кінга)
- Історична белетристика («Ще одна з роду Болейн»)
- Вигадана історія («Ім'я троянди», «Великий Гетсбі»)
- Любовний роман («Гордість і упередження»)
- Наукова фантастика (роботи Айзека Азімова)
- Кримінальна фантастика («Дівчина з татуюванням дракона»)
Зрозуміло, ваша книга може мати ознаки декількох жанрів, але не перестарайтеся. Найкраща порада при виборі - писати в тому жанрі, який ви любите читати. Інтуїтивно ви вже будете знати основні його правила.
Резюме основних елементів роману
Основні елементи роману:
- Тема - це «чому». Це послання автора і одна з причин, чому він написав книгу.
- Налаштування - це «коли» і «де». Коли і де відбувається історія.
- Персонажі - це «хто».
- Конфлікт - це «що». Тобто, в чому проблема, що відбувається?
- Сюжет - це «як». Сюжет розвивається і зрештою вирішує конфлікт.
Тема
Тема - центральне повідомлення роману, яке передається через персонажів і обставини. Це заява, яку ви хочете розкрити. Крім того, це об'єднуючий елемент для всього, що ви вкладаєте в свій сюжет. Ось приклад:
- Тема шекспірівського «Отелло» - зрада. Постановкою для «Отелло» є прибережне місто на Кіпрі наприкінці XV століття. Отелло - венеціанець, який діє як губернатор Кіпру. Він помилково вважає, що його дружина, Дездемона, йому невірна. Відчуваючи лють і ревнощі, він вбиває її.
Параметри: коли і де
Налаштування - це тло, на якому відбувається історія. В принципі, це коли і де, але він може також включати спосіб життя:
- Місце. Це географічна локація історії, фізичне середовище. Дії роману можуть переміщатися з одного місця в інше. Подумайте про створення карти, яка показує, де всі дії будуть мати місце. Це допоможе вам вимірювати відстані і вказувати час, необхідний для переміщення ваших персонажів з одного місця в інше.
- Час. Роман може ставитися до конкретного періоду історії. Ваша оповідь може мати місце в минулому, це може бути сучасний роман, або ж його події відбуватимуться в майбутньому. Ви повинні вирішити, в який момент історія почнеться і закінчиться. При описі ви можете вказати сезон, місяць і навіть час доби. Можете зробити графік подій у романі.
- Спосіб життя. Відноситься до повсякденного життя персонажів. Якщо історія має місце в певний історичний період, образ і стиль персонажів - це теж налаштування.
Наприклад, «Грозовий переклад» англійської письменниці Емілі Бронте має місце наприкінці XVIII - початку XIX століть. Всі дії встановлені в двох сусідніх будинках або навколо них.
Створення профілів персонажів
Вам знадобляться наступні персонажі:
- Протагоніст: це герой вашої історії.
- Антагоніст: це той персонаж, який стоїть на шляху вашого головного героя.
- Другорядні персонажі: це персонажі, які грають другорядну роль в історії.
Багато досвідчених письменників (наприклад, Анджей Сапковський) рекомендують створювати персональні профілі для головних персонажів. Це допомагає привести героїв у життя і забезпечити безперервність всієї історії.
Профіль персонажа може складатися з таких елементів:
- Вік
- Зовнішність
- Посада
- Дохід
- Освіта
- Сімейний стан
- Останні стосунки
- Діти/родичі
- Симпатії та антипатії
- Сильні і слабкі сторони
- Особливі характеристики (рух, мова, сміх)
- Улюблені висловлювання
- Дата народження/знак зодіаку
- Прізвисько
Гарне емпіричне правило полягає в тому, що головний герой буде протистояти тому, чого він найбільше боїться, і повинен подолати це, щоб отримати те, чого він найбільше бажає.
Використовуйте архетипи
Вікторія Шмідт у своїй книзі «45 майстерних персонажів» стверджує, що архетипи - це креслення для створення чітко визначених персонажів, будь то герої, лиходії або особи, що підтримують дійові. Як пояснює Шмідт: «Кожен архетип має свій власний набір мотивацій, страхів і турбот, які рухають їх вперед так само, як і сюжет». Архетипи - це основа ваших персонажів.
Грецькі боги і богині - це основні архетипи. Кожен бог або богиня має як позитивний, так і негативний аспект.
Створення жіночих героїв і лиходіїв
- Афродіта: спокуслива муза і фатальна жінка
- Артеміда: амазонка і горгона
- Афіна: батьківська донька і зрадниця
- Деметра: вихователь і надконтрольна мати
- Гера: матріарх і зневажена жінка
- Гестія: містик і зрадник
- Ісіда: жіночий месія і руйнівник
- Персефона: діва і важкий підліток
Створення чоловічих героїв і лиходіїв
- Аполлон: бізнесмен і зрадник
- Арес: захисник і гладіатор
- Аід: затворник і чорнокнижник
- Гермес: дурень і ізгой
- Посейдон: художник і кривдник
- Зевс: король і диктатор
При цьому пам'ятайте, що стереотипи - це не архетипи. Стереотипи - це спрощені узагальнення, які обмежують вашого персонажа.
Що ще можна зробити
- Опишіть, як виглядає типовий день вашого персонажа.
- Створіть передісторію свого персонажа. Навіть якщо ви ніколи не включите це в історію. Якщо ви знаєте минуле свого персонажа, то зможете зробити його або її більш переконливим для читача.
- Створіть профіль для кожного з ваших персонажів за прикладом Twitter або Facebook.
- Намалюйте сімейне древо персонажа.
- Накидайте ескіз свого персонажа, щоб краще розуміти, як він виглядає.
Сюжет: історія
Сюжет - це те, що відбувається в романі. Е.М. Форстер пояснює різницю між історією та сюжетом в «Аспектах роману» наступним чином:
- «Король помер, а потім померла королева» - це історія.
- «Король помер, а потім королева померла від розбитого серця» - це сюжет.
Більшість сюжетів мають класичну триступеневу структуру:
Дія I. У першому акті ми зустрічаємо персонажів, задаємо налаштування і з'ясовуємо, яка головна проблема історії. Це підготовчий акт для читача.
Дія II. Другий акт являє собою ускладнення. Проблема, яку ми створили в першому акті, стає більш небезпечною і важкою. Спроби героя вирішити проблему зазнають невдачі, герой втрачає віру в себе.
Дія III. Третій акт являє собою вирішення проблеми. У третьому акті ви завершуєте розповідь і пов'язуєте вільні кінці.
Кілька ідей для порятунку вашого сюжету
Якщо ви пропрацювали два тижні, а сюжет здається дивним, його можна спробувати доопрацювати. Ось способи зробити це:
- Вбийте головного героя.
- Зробіть назву поточної пісні свого плейлиста назвою наступного розділу.
- Ваш головний герой знаходить старий лист у бібліотечній книзі.
- Включіть зраду в сюжет.
- Перелистайте журнали або художні книги. Перегляньте газету. Виріжте три абзаци, щоб надихнути себе на цікаву сцену.
- Поспостерігайте за людьми, за їхніми розмовами і поведінкою. Зберіть п'ять обривків розмови.
- Напишіть список слів, які є спільними для вашого жанру, і об'єднайте їх цікавими способами, щоб придумати заголовки для ваших глав (дракон, замок, рів, лицар). Після того, як у вас є заголовок, створіть завихрення сюжету на основі цієї назви.
- Подумайте про історії членів вашої родини, про яких ви чули.
- Ваш персонаж втрачає щось дуже дороге йому.
- Ваш персонаж в біді. Мозковий штурм: десять можливих способів вирішення проблеми.
- Вкрадіть у кращих: згадайте улюблений роман і запозичте в ньому сцену, конфлікт, частину сюжету.
Конфлікт
Конфлікт - це боротьба між силами, що протистоять в історії. Конфлікт викликає інтерес і напругу. Існують різні типи конфліктів, які зазвичай можна віднести до одного з таких:
- Персонаж бореться з природою.
- Персонаж бореться з іншим персонажем.
- Персонаж проти суспільства.
- Персонаж проти самого себе.
Сцени
Сцени - це капсули, в яких переконливі персонажі здійснюють важливі дії яскравим способом, що запам'ятовується, який дозволяє читачам відчувати себе так, як ніби все відбувається в реальному світі.
Коли сцена є сценою? Коли щось змінюється. Що визначає завершення сцени? Момент зміни. У кожної хорошої сцени є мета і це призводить до наступної хорошої сцени.
Погляд
Точка зору - це перспектива, з якою розповідається історія. Це «кут камери», через який дію буде відфільтровано. Виберіть точку зору, яка найбільш ефективно дозволить вам розкрити персонажів і розповісти свою історію. Точки зору, які ви можете прийняти, в основному такі:
Від першої особи. Все з точки зору першої особи відбувається з перспективи головного персонажа. Ми можемо знати тільки те, що знає цей персонаж, і наші знання можуть бути спотворені упередженнями цього персонажа.
Від третьої особи. Це найбільш часто використовувана точка зору. Коли ви пишете в третій особі, ви використовуєте займенники, такі як «він» або «вона». Це дає вам такі варіанти:
- Усміхнений, де ми можемо чути думки і бачити дію з точки зору будь-якого персонажа.
- Об'єктивна, коли розповідь, діалог і опис використовуються, тільки щоб розповісти історію, і ми не допускаємося ні до яких думок.
- Обмежений, де ми бачимо історію з точки зору одного або декількох персонажів, і можемо чути тільки думки цих персонажів.
Від другої особи. Точка зору від другої особи - форма «ви» - незвичайна. Більшість романів написані або в першій, або в третій особі, тому використання другої особи може збентежити читачів. Але якщо це підходить вашому роману, дерзайте.
Бажаємо вам удачі!